1. Objetivos Particulares:

En el primer curso de Morfología se pretende introducir al alumno a la significación entitativa de la forma, sus modos de lectura y de concreción. Se pondrá especial énfasis en el trabajo sobre alternativas para reconocerlas como estrategia de diseño y en la relación entre los niveles abstractos y concretos. Asimismo se trabajará sobre los niveles de simetría incorporando las nociones de legalidad y aleatoriedad. Para capacitar al estudiante en la producción de organizaciones de formas se detectarán sus distintos sentidos de ordenamiento, se reconocerán sus unidades y sus modos de vinculación.

Se atenderá preferentemente al nivel operativo de los distintos Sistemas de Dibujo. Para poder hacer uso de los mismos el estudiante deberá incorporar las normas operantes en cada uno de ellos. Los medios digitales se incorporarán de acuerdo a los requerimientos didácticos, en dos y en tres dimensiones.

Con el fin de acercar al alumno al conocimiento de las distintas manifestaciones sensibles de la forma, especialmente las de color y textura, se operará sobre su sistematización. También se capacitará al alumno en la formulación de criterios de aplicación en objetos tridimensionales y en su representación gráfica.

Para alcanzar estos objetivos se trabajará sobre las formas elementales, entendiéndolas como aquellas que pueden describirse sobre la base de la triortogonalidad. Tales formas constituyen una estructura referencial insoslayable para el conocimiento de las formas de nuestra cultura.

2. Contenidos

2.1. Significación entitativa de la forma
Concepto de significación. Significación entitativa y contextual. La aprehensión de la realidad: su determinación cultural. La estructuración interna de la forma como codificadora de la experiencia.

2.2. Producción y lectura de formas elementales
La estructuración triortogonal como determinante de formas elementales.
Producción y lectura de las formas a partir de oposiciones espaciales. La forma como síntesis.
Estructura abstracta y estructura concreta de la forma. Modos de concreción: saturación, constitución sistemática y construcción. Relación entre espacio virtual y concreto, entre las formas en el espacio tridimensional y su desarrollo plano.
Determinación de componentes. Concepto y alternativas de continuidad y discontinuidad.
Aplicaciones en los productos de diseño industrial.

2.3. Sistema clasificatorio de las formas
Sentido de un sistema clasificatorio. Su estructura lógica. Tipologías de figuras. Procesos clasificatorios pertinentes. Familia de figuras. Cuantificación y percepción de las variables. Series de figuras, leyes de transformación. Relación con el ordenador: Base de Datos Morfológica.
Confirmación y ruptura de la forma. Construcción de series generativas. Nuevos productos.
Simetría: Distintos grados de regularidad. Isometría, homeometría, singenometría y ametría.
Aplicaciones en los productos de diseño industrial.

2.4. Cualidades sensibles de las formas
Sistemas clasificatorios de color. Desarrollo de las variables de tinta, valor y saturación. Acromías, monocromías y policromías. Principios de selección y combinación.
Sistema clasificatorio de la textura. Desarrollo de las variables de tamaño, direccionalidad y densidad. Principios de selección y combinación.
Aproximación a una sistemática de las opacidades. Relación textura/brillo/transparencia. Cesía.
Aplicaciones en los productos de diseño industrial. Definición de los criterios para su aplicación.

2.5. Formas compuestas
Concepto de Trama y Organización. Distintos planos de legalidad y sistematicidad.
Los elementos de unión: vínculos y totalizadores.
Simetrías en distintos niveles: de estructura, de componentes, de la organización.
Aplicaciones en productos de diseño industrial.

2.6. Nivel operativo de los sistemas de dibujo
Desarrollo de las normas que posibilitan la producción.
Normatividades específicas de las proyecciones ortogonales concertadas, las perspectivas paralelas y cónicas. La construcción del espacio figurativo de cada sistema. Rol prefigurativo de los sistemas en la práctica de diseño. Instancias cualitativas y métricas. El rol del ordenador.
Nivel operativo del sistema de sombras. Aplicación en renderings manuales o digitales.

2.7. Técnicas de graficación y modelado
Conceptos básicos de diagramación.
Técnicas de graficación: soportes, instrumentos y materiales.
Procedimientos lineales y superficiales.
Control de las cualidades sensibles: representación de brillos, opacidades y transparencias. Renderings en distintos soportes y con distintas técnicas, manuales y digitales.
Técnicas de modelado tridimensional: materiales e instrumentos. Elementos lineales, super¬ficiales y volumétricos. Planificación, construcción y terminación superficial.
Grados de generalidad y especificidad propios de cada técnica. Rol de las técnicas en el proceso de diseño y en la presentación de un producto.

3. Bibliografía
3.1. Básica